LEPŠÍ SPEV S CVIČENÍM ETUD?

Étude je francúzske slovo, ktoré znamená „študovať“. Väčšina etúd sú krátke hudobné kompozície, ktoré dávajú hudobníkovi špecifické technické výzvy, ktorých zvládnutie rozvíja konkrétne zručnosti, pre ktoré bola etuda zložená. Pre veľkých inštrumentalistov je bežné, že do svojej každodennej praxe zaraďujú hracie etudy.

Vo vokálnej hudbe je etuda bežnejšie známa pod názvom vocalise. Hoci je vhodné nazvať každé vokálne cvičenie „vokálom“, to, čo tu popisujeme, sú skutočné etudy pre hlas, ktoré zložili veľkí majstri spevu.

Zahrnutie vokalizácií do denného štúdia bolo celkom bežné počas 18. a 19. storočia, avšak táto prax sa stávala čoraz menej bežnou; v skutočnosti, niektoré z najkrajších a najnáročnejších vokálov sú dnes mnohými spevákmi často považované za nespievateľné.

Zatiaľ čo vokály používa menej spevákov, veľké množstvo najlepších vokálov z našej bohatej histórie si osvojili dychoví hráči, aby ich použili ako etudy na zdokonaľovanie ich techniky a hudobnosti. Najmä knihy vokálov od Conconea a Bordogniho boli prepracované na použitie pre trúbku, trombón, tubu, lesný roh atď. Nie je žiadnym tajomstvom, prečo majú dychoví hráči taký vzťah k vokálom našej vlastnej speváckej tradície: fungujú.

My v každom tréningu používame vokalizaciu. Je to súčasť našej každodennej praxe dodnes a snažíme sa túto tradíciu odovzdať svojim študentom, ktorí sú na túto výzvu pripravení.

Jedna z najväčších mylných predstáv o tom, ako by sa mali používať vokalizy, pochádza z nepresného presvedčenia, že literatúra o speve vokalise je náhradou za základné vývojové vokálne cvičenia, stupnice a arpeggi, ktoré sú určené na budovanie a vyváženie hlasu. Vokalistické majstrovské diela však nikdy neboli skomponované na takýto účel. Vokály sú najlepšie vyhradené pre stredne pokročilých a pokročilých spevákov, ktorí už vyvinuli značnú úroveň technických schopností a ktorí sú pripravení čeliť výzvam po technickej aj hudobnej stránke.

Vokalizy sú prostriedkom, pomocou ktorého môže spevák rozvíjať zručnosti, ako je spievanie legátových liniek, frázovanie, zdobenie, drilovanie schopnosti spievať dynamicky a zdokonaľovanie tonálnej presnosti. Schopnosť spievať dlhé frázy, ako aj vokálna improvizácia sú tiež výrazne posilnené zahrnutím týchto náročných hudobných skladieb do praxe.

Niektoré vokály, ako napríklad Conconeov Opus 9, čísla 1 až 25, sú určené na precvičovanie na slabikách solfege (do, re, mi, atď.), ako aj na otvorených samohláskach. Ďalšie vokály,  boli zložené špeciálne na spievanie výlučne na otvorených samohláskach. 

Stretol som sa s učiteľmi vokálu, ktorí úplne pohŕdajú myšlienkou používania vokalizácií pri vyučovaní. Môže to byť spôsobené tým, že buď neboli riadne vystavení literatúre, alebo sa pri štúdiu stretli s nevhodnou literatúrou.

Nikdy nie je vhodné, aby sa vokály bezhlavo spievali. Sú to veľmi náročné hudobné skladby, ktoré treba považovať za repertoár, ktorý sa nebude hrať na pódiu; je to hudba, ktorá sa používa striktne v štúdiu s cieľom rozvíjať virtuozitu. Nikdy nie je vhodné, aby sa vokály dávali začínajúcim spevákom, ktorí ešte nemajú vyvinutú základnú použiteľnú spevácku techniku.

Ďalšou mylnou predstavou je, že vokály sú len pre študentov opery alebo iných klasických foriem hudby. Toto sa znova a znova ukázalo ako nesprávne. Poznám veľa veľmi dobrých neklasických spevákov, ktorí používajú nadčasovú vokálnu literatúru Concona, Lutgena a Panofku každý deň svojej praxe; a vďaka tomu majú v speve veľkú virtuozitu, ktorá nemá obdoby.

Keď otvoríte, povedzme, Conconeovu knihu, človeka hneď udrie do očí, ako veľmi očividne túto hudbu zložil niekto, kto dôverne rozumel ľudskému hlasu. Tu nájdete vokálny slovník – lexikón speváka – rozpísaný od začiatku do konca. Neexistujú žiadne typy vzorov, intervalov, chodov, trilkov alebo melodických štruktúr, s ktorými sa nestretnete a neprecvičíte ich extrémne hudobným spôsobom. Spevák, ktorý každý deň venuje niekoľko minút práci na vokalizáciách, zisťuje, že majú zvýšené povedomie o línii, intonácii, flexibilite a registrácii, ktoré by nikdy nedosiahli spievať iba stupnice, arpeggiá, piesne alebo árie.

Ako čokoľvek, čo stojí za to, ani tieto hudobné skvosty nie je možné rýchlo zvládnuť – musia sa s nimi pracovať po troškách počas mnohých rokov pod dohľadom skúseného učiteľa, ktorý je dôverne oboznámený s literatúrou. Je to pomalý a stabilný proces, ale je to niečo, čo v súčasnosti tak veľkej časti speváckeho sveta chýba. Si taký dobrý, ako by si chcel byť? Možno je čas dať veci do poriadku. Pozrite sa, čo si váš učiteľ myslí o pridaní niektorých vokálov do vašej každodennej praxe; môže to byť práve to, na čo ste pripravení!